Etre conscient que la lumière éclaire un sujet et savoir quels sont les sources de lumières, c’est commencer à réfléchir à sa scène ou au plan qu’on va filmer, en 3 dimensions. En effet, quand on filme une image, plusieurs paramètres entrent en ligne de compte : l’unité d’action, l’unité de cadre/lieu et la lumière. Il existe des lumières bleutées qui viennent du soleil, des lumières orangée (éclairage intérieur, fin de journée…). Réussir à maitriser l’intensité et les « températures » de couleur va donner une tonalité temporelle à son film. Bien évidemment, tout ça c’est pour la partie artistique, mais il existe des astuces toutes simples qui font qu’on peut éclairer correctement son sujet avec 3 fois rien.
La lumière pour la Vidéo : L’Allégorie de Bucéphale
Pour la petite histoire, Bucéphale était le cheval D’Alexandre le Grand. Il était réputé indomptable, mais c’était sans compter sur le génie d’Alexandre (oui on l’appelle par son prénom, Alex 🙂 ) ! Alexandre, donc, avait compris que le cheval ne se laissait pas monter car il avait peur de son ombre. Depuis, il le montait toujours avec le soleil en face.
En vidéo : la lumière de face est conseillée !
Une astuce qu’on vous conseille vivement d’utiliser en vidéo. Quand on éclaire une scène, toujours faire en sorte d’avoir la lumière dans l’axe de la caméra. Si vous mettez une lampe au-dessus de la caméra ou de votre smartphone vous allez éclairer le sujet de face. Certes ce n’est pas très esthétique mais vous avez la garantie d’éclairer le plan de l’image que vous allez filmer. Autrement dit, la garantie que votre sujet va « sortir », si l’on veut donner corps à ce que l’on va filmer.
On résume ? Astuce sans budget n°1 : toujours avoir une source de lumière dans l’axe de la caméra qui éclaire le personnage ou l’objet. On peut prendre un spot, un halogène, on peut faire aussi ce qu’on appelle une douche, une lumière au-dessus qui va pointer vers le sol a 90 degré sur le sujet, mais ce qui risque de se passer – en fonction de la puissance de cette lumière – c’est de projeter des ombres sur le plan de travail ou sous l’objet… c’est donc un type de lumière difficile à gérer.
Une lumière au top pour votre vidéo avec l’éclairage en 3 points
La lumière c’est comme les calques dans les dessins animés d’antan ou sur Photoshop ! Si j’éclaire un présentateur tv par exemple, on va mettre une lumière de face sur lui (Key Light), une lumière de face sur le fond, derrière lui, pour créer un raccord. On éclaire de dos une personne ou son sujet pour le faire ressortir. Ça s’appelle un contre (Back light). On le « décroche » littéralement, ça crée des arrêtes de lumière, qui vont le faire ressortir.
Globalement, un éclairage en 3 points permet de tout éclairer
Une lumière de face qui va éclairer la personne (Key Light), un contre qui va la détacher (Back Light) et un Fill Light, une petite lumière qui va venir faire un raccord sur les yeux par exemple ou sur le visage, qui va rajouter on enlever un peu de lumière.
Si vous avez compris ça, alors vous avez tout compris !
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